Proyectos & trabajos
Julio 6, 2009
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LA COMPAÑÍA LUNA
La compañía Luna es una extraña y misteriosa “Compaña” que se dedica a viajar por los mares del inconsciente. Paseantes sin rumbo que cuentan historias que nadie sabe pero que todos conocen.
La compañía Luna no es más que unos cuantos comediantes hablando de cosas que no se ven. Unos cuantos comediantes tratando de canalizar la locura que habita en ellos. Son aquellos maravillosos pescadores y vagabundos del arte que aprendieron a pescar con cañas sin anzuelo.
El Barón de los aires fue el fundador de la compañía Luna, es un hombre que nunca existió, pero que dejó una historia escrita.
Bendita locura,
agua sagrada que todo lo llevas.
Estabas cerca de mí,
cuando yo no sabía llorar.
Algunos dicen que te ignoran.
Aún no saben que vives en ellos.
Muchos se entregan a ti
en sacrificio por los demás.
Vieja y eterna locura,
eres despiadada y voraz.
Inquieta y misteriosa,
amortiguas el dolor
a costa de partir
las psiques en dos.
Alambre de espino
en una rueda de luz.
Para su debut, la compañía Luna presentó el 21 de diciembre de 2008 en el Paraninfo de la Universidad de Cantabria un proyecto retrovanguardista titulado “El Teatro Luna son tres sueños y un desenlace” que utilizando proyecciones gigantes, símbolos universales y tecnología de última generación propuso un espectáculo sin complejos interpretativos y con carácter iniciático.
Con un reparto de más de quince personas y una cuidada puesta en escena, este juego en forma de teatro, se aleja de todo convencionalismo para presentar las cosas cotidianas de la vida en clave surrealista.
El Teatro Luna narra Las aventuras del Hombre que no podía crecer, el nadador de peceras, los hermanos Alcázar y el misterioso hombre puerta.
Trailer de la obra:
Enlace a la entrevista del Diario Montañés al director de la compañía Luna:
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TAROT DE MARSELLA
El Tarot de Marsella es un libro mágico y vital capaz de ensanchar nuestras conciencias hasta límites insospechados. Un cofre lleno de cosas que hablan de nosotros mismos. Un florero sagrado que contiene todas las selvas imaginables. Un puente sobre agua verde que comunica nuestras distintas partes. Un espejo que sirve para ver el potro salvaje que llevamos dentro, el mismo que ata nuestras vidas, pero también el que transporta el secreto de nuestra sanación.
¿Cómo explicar lo inexplicable?
El Tarot es una maravillosa multicomposición que nos enseña todas nuestras máscaras. Una fuente divina que nos muestra la realidad presente. Un poderoso y sensible martillo mágico que sacude nuestras conciencias con la fuerza de un misterioso elefante blanco.
Estrellas blancas,
aguas negras.
Mar sin calma,
luna llena.
Tarot dame tus símbolos.
Mar de padre y río de madre.
Pájaros revueltos
en la ciénaga del corazón.
Que canten los demonios,
que digan lo que son.
Para reconocer mi sombra,
que entonen su canción.
Tarot, Tarot, Tarot…
Cursos de Psicotarot en Bilbao y Santander impartidos por Julián Andrés Dóniz: Tarólogo de orientación Gestalt formado por José Miguel Dóniz en el centro de psicoterapia “Espacio cero” (Bilbao)
Información y suscripciones: laventanablanca@gmail.com
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EL PAÍS DEL REY DE LOS ESPINOS
“El país del Rey de los espinos” se presenta como un imaginario surrealista que combina música electrónica, vídeo arte, pintura, grafismo y un cuento iniciático que habla de un profundo viaje hacia nosotros mismos. Un cuento expresado a través de artes de vanguardia que trata de acercarnos la simbología y arquetipos universales mediante canales creativos contemporáneos.
El país del Rey de los espinos habla del viaje. El viaje como metáfora de la transformación personal.
Cuando inventé el país del Rey de los espinos obedecía a una necesidad interna de convertir una parte de mí en un imaginario surrealista que narrase la experiencia que supuso aprender a bucear en las entrañas de mi inconsciente.
Julián Andrés Dóniz.
Papeles de seda,
negro y blanco.
Mira lo turbio,
para encontrar
lo claro.
El país del Rey de los espinos es un proyecto audiovisual realizado por:
“El artesano de la puerta de basura”
Julián Andrés (Jad): Idea original y texto.
“El pintor de parcelas visibles”
Roberto Lorenzo (Rob Loren): Vídeo y maquetación.
“El creador de rostros sin dueño”
Oscar San Miguel (Okuda): Ilustraciones.
“El constructor de árboles negros”
Sergio Rufino (P.e.a.r.l): Audio DVD
Fechas “El país del Rey de los espinos” live-tour 2007:
4-01-07 Paraninfo de la Universidad de Cantabria (Santander)
17-02-07 REC/Matadero (Madrid)
10-03-07 Sala Albéniz (Gijón)
13-09-07 Visionica/Auditorio de Oviedo (Oviedo)
12-10-07 Focin festival/Green Space (Valencia)
18-11-07 La cubierta de Leganés: carpa visualia. Día internacional de las víctimas de tráfico (Madrid)
Más información en: www.elpaisdelreydelosespinos.wordpress.com
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ELECTRICA
“Cuenta la leyenda que Eléctrica vivía en las montañas, bosques y ríos de un valle perdido. Cuenta que era un espíritu errante que vivía entre el mundo de los vivos y el de los muertos y que se alimentaba de los sueños de los artistas de aquel misterioso valle” […]
Durante diez años viví en un pequeño pueblo de Cantabria llamado Ampuero. Fue, por decirlo de alguna manera, una época difícil. Sin perspectivas de trabajo, deprimido y sin saber que rumbo tomar en mi vida.
Tengo buenos amigos en Ampuero. Gente de corazón que me ayudaron a sostenerme en aquellos tiempos duros. Aparte de ésto, mi única ilusión era el tiempo que dedicaba a la música. Durante años pinchar fue mi única actividad constructiva. Todos mis anhelos se plasmaban en la música; espejo que mostraba el dolor y la sensibilidad que había en mi propia herida.
Curiosamente, Ampuero está situado geográficamente entre Laredo y Carranza. De Laredo es mi padre y en Carranza pase mi infancia junto a mi madre. A los 19 años entré en una fuerte crisis. Varado en Ampuero, entre Carranza y Laredo, lo único que podía hacer era poner discos en mis platos. Una y otra vez, como un bailarín frenético, como un espectro sin rumbo. La música aguantaba mi herida haciendo la función de un dulce bálsamo de sanación.
Tiempo después y tras un duro trabajo personal guiado por mi terapeuta y amigo Iñaki Zapirain (entre otros brujos y chamanes que me ayudaron como mi tío Jose Miguel y el bailarín de las maracas sanadoras) conseguí remontar el vuelo y ponerme en acción. Habían pasado diez años desde que empecé a pinchar y era la hora de hacer algo con todo esto. Decidí usar mi época oscura como germen, como abono para crear algo nuevo. Simbólicamente pensé en una gran maceta mágica. La maceta era Ampuero y era mágica porque sentí que podía convertir el trabajo de mi época oscura en algo creativo. Así nació Eléctrica, un festival de música electrónica independiente que en sus dos andaduras (2006/2007) reunió a más de quince artistas nacionales e internacionales. Un festival que basó toda su imagen y concepto en la leyenda de Eléctrica:
LA LEYENDA DE ELÉCTRICA
Cuenta la leyenda que Eléctrica vivía en las montañas, bosques y ríos de un valle perdido. Cuenta que era un espíritu errante que vivía entre el mundo de los vivos y el de los muertos y que se alimentaba de los sueños de los artistas del valle. A cambio de sus sueños, ella les regalaba cientos de ideas que ellos transformaban en obras de arte.
Los más viejos recuerdan oírla cantar sin escuchar nada porque decían que Eléctrica sólo hablaba en el idioma de los árboles…
Pero un día Eléctrica desapareció y los artistas del valle cayeron en una profunda tristeza porque ya no podían crear nada sin su ayuda.
Hasta hace bien poco esto es lo único que se sabía de la leyenda de Eléctrica pero de un tiempo para acá algo extraño estaba sucediendo en el valle. La visita de Mártok el árbol-tren, siempre portador de misteriosas noticias, hacia presagiar un cambio de ciclo. Pero Martok traía algo diferente esta vez. Más allá de cuando trajo las lluvias del país del rey de los espinos y los cuentos de la meseta de los sueños. Esta vez Mártok traía la caja de plata.¡La caja de plata! ¡Mágica llave que abre la puerta de los reinos dormidos!
¡Canta! ¡Canta, rana de oro! Pues todo lo que digas hoy, será pasto de la locura, que habita en este valle divino:
Musa de lo oscuro,
agua podrida de bálsamo reparador.
Tú que hablas con los árboles
sin idioma ni Dios,
desapareciste de la historia
de este valle traidor.
Pero hoy los vientos cantan
tu historia de dolor,
para que el día de los truenos
vuelvas llena
con todo tu esplendor.
Musa de lo oscuro,
agua podrida de bálsamo reparador…
Tu presencia me inunda el alma
para decirme que estoy vivo
y lleno de tu amor.
Fotos & info: www.myspace.com/electricafestival
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MÚSICA
La ventana blanca es también una plataforma musical especializada en la venta de vinilo personalizada: Detroit techno, acid, old electro, dubstep, Idm, old school, ambient…
Pozos negros, luz de cristal.
Máquinas poseídas por humanos sin nombre.
A veces, sonidos para ciegos.
A veces, sonidos para los que ven.
Misterio y danza en un ciclo infinito.
Música en el aire y un telón de fondo.
Hoy el atardecer se dibuja como único y se mece en una hamaca de viento dormido.
Y hoy veo los vestigios del pasado y los sueños del futuro para comprender que sólo existe el presente.
El que mira con los ojos del corazón entiende al que nada contracorriente.
Y sólo hace falta un instante de presencia para entender la eternidad.
No dudes en pedirnos información y suscripción a las listas de novedades en laventanablanca@gmail.com
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XVIII
“XVIII fue mi primera obra de teatro realizada junto al grupo de escénica contemporánea La marabunta. Un trabajo que despertó en mí una visión del arte como camino hacia la sanación y una puerta abierta hacia lo místico. Fue también mi primer trabajo junto al artista audiovisual Roberto Lorenzo, con el cual trabajaría posteriormente en múltiples proyectos artísticos , fraguandose así una bonita amistad y una relación profesional que dura hasta el día de hoy”. >Fdo: Julián Andrés Dóniz.
La obra se titula XVIII en relación a la carta número dieciocho del Tarot de Marsella, la cual simboliza el inconsciente profundo, la Intuición y la puerta a una realidad mas amplia y menos rígida que en la que habitualmente vivimos. Teatro contemporáneo, música electrónica y video arte se entremezclan para dar como resultado una historia nacida del inconsciente y que representa la capacidad de transformación del ser humano.
XVIII es pues, polvo surrealista que pretende mostrar una ventana hacia un mundo nuevo, posible de vivir para todos los seres humanos, utilizando los sueños como motor creativo.
El proyecto se representó en el recinto ferial de Torrelavega y en el palacio de exposiciones de Santander (año 2005).
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